Clari Gotelli is a cutting edge ludic artist from Argentina, but currently living in Sao Paulo. Through her work she makes colourful animals come to life and interact in everyday situations.

Her experience as a graphic designer made her discover a creative universe where she represents her emotions and perceptions of the world. In her pieces she combines figurative and abstract art using collage and multi-layered techniques.

In this interview Clari tells us about her experience with art, her motivations and how her passion for expression began.

When did you start drawing and painting?
I started painting when I began to work as a graphic designer in a Studio where I didn’t have to be very creative, so I felt that I needed to express myself more. When I began drawing I discovered that I loved imperfection so I let myself draw in my own way and to express my ideas in my personal language.

What triggered your passion for art?
What catches my attention is trying to discover what any kind of artists want to express trough their work. To experience intense feelings when watching or listening to art is what makes me feel passionate. So with my art I try to transmit my feelings and emotions.

How did you feel when you exhibit your work for the first time?
I didn’t really like it because I felt kind of naked. I show a lot of my emotions in my work so in my first exhibition I felt judged, it was hard for me.

Can you describe your art in three words?
Emotions, Imperfection, Unique.

What was the most extreme emotion that you ever reflected in your work?
I think that everything is extreme in art, that’s the way I feel about it, but what I always try to reflect is acceptance of things the way they are.

An artist that gives you Goosebumps….
The Quay Brothers, I admire them in many senses, graphic, narrative and the sounds they create.

Favorite quote: I don’t have just one but I really like one from The Little Prince: “Walking in a straight line you won’t get too far”

Clari Gotelli es una artista emergente en el terreno lúdico, argentina pero residente en San Pablo. A través de sus obras personifica animales en coloridas situaciones cotidianas.

Su experiencia como diseñadora gráfica le abrió las puertas a un universo creativo en donde representa sus emociones y percepciones del mundo. En sus trabajos se fusionan el arte figurativo y abstracto utilizando la técnica del collage y capas múltiples.

En esta entrevista Clari nos cuenta acerca de su relación con el arte, sus motivaciones y los inicios de su pasión por la expresión.

¿Cuándo empezaste a pintar y dibujar?

Empecé a pintar cuando me puse a trabajar de diseñadora gráfica en un estudio y no hacia falta mucha creatividad y necesitaba expresar más cosas que lo que hacía; y a ilustrar cuando descubrí que me gustaba la imperfección y me permití dibujar a mi manera y seguir expresándome con un nuevo lenguaje.

¿Qué despertó tu pasión por el arte?

Lo que me llama mucho la atención es tratar de ver qué quiere contar el que hace arte, desde una obra hasta música. Sentir cosas a través del arte es lo que me apasiona. Entonces con mi arte trato de contar mis experiencias y transmitir emociones.

¿Cómo te sentiste cuando expusiste tus primeros trabajos?

No me gustó mucho porque me sentí como desnuda, muestro mucho de lo que siento y al exponerlas me sentía juzgada y me costó.

Tu arte en 3 palabras: emociones / imperfección / único

¿Cuál fue la emoción más extrema que llegaste a reflejar en tus cuadros o dibujos?

Pienso que todo es extremo en arte, o la manera que yo lo siento, y entonces todas las emociones lo son, pero lo que mas trato de reflejar es la aceptación de uno tal como es.

Un artista que te conmueva: Quay Brothers me conmueven en muchos sentidos, gráfico, narrativo, de sonido…

Frase favorita: No tengo una sola, pero me gusta mucho una de El Principito: “Caminando en línea recta no puede uno llegar muy lejos”.